Titre original :  Sherlock Holmes.

Réalisation :  Guy Ritchie.

Scénario : 

D'aprés le comic book de : Lionel Wigram (Un scandale en Bohême) inspiré des personnages de Arthur Conan Doyle. 

Musique :

Production : Silver Pictures; Wigram Pictures.

Distribution :  Warner Bros.

Tournage : de octobre 2008 à février 2009.

Lieu de tournage :

Budget :

Genre : aventure, mystère.

Durée :

Sortie USA :  25 décembre 2009.

Box-office USA :

Sortie France : 3 février 2010.

Box-office France : .

Avant-première :

Acteurs : Robert Downey Jr (Sherlock Holmes); Jude Law (Dr. Watson); Rachel McAdams (Irene Adler); Mark Strong (Blackwood), Kelly Reilly (Marie), Eddie Marsan (Lestrade).

Le contexte : Rachel McAdams vient de rejoindre officiellement le casting de l'adaptation de Sherlock Holmes au cinéma le 25 septembre 2008. Une grande conférence de presse (avec Rachel McAdams, Robert Downey Jr., Kelly Reilly, Mark Strong, mais sans Jude Law obligé ailleurs) a eu lieu le 1er octobre pour annoncer le tournage du film à Londres. Le tournage s'est ensuite déroulé jusqu'en février 2009.

L'histoire :   Irene Adler  (Rachel McAdams) possède la photo du Roi de Bohème, qui doit se marier sous peu, dans une position compromettante. Le Roi engagera alors Sherlock Holmes (Robert Downey Jr.) et son fidèle associé Watson (Jude Law) pour retrouver la demoiselle et par la même occasion la photo.

La critique :

source : imdb 

- justjared.com : photos lors du tournage le 8 janvier 2009.

- justjared.com : photos lors du tournage le 2 février 2009.

- ecranlarge.com : photos promotionnelles.

Quand Harry (Chris Cooper) invite son vieil ami Richard (Pierce Brosnan), c'est pour lui présenter la femme qu'il aime, la magnifique Kay (Rachel McAdams). Mais Harry est marié et Richard est un insassiable coureur de jupons que Kay ne rend pas indifférent dès le premier regard. De son côté, Pat (Patricia Clarkson), la femme de Harry, a elle aussi quelques secrets. Il se décide alors secrètement de l'empoisonner pour lui éviter la honte d'un divorce (ce qui pouvait être le cas à cette époque mais qui permet de nos jours à une analyse approfondie du couple avec cette menace d'assassinat). Married Life a un sujet assez simple  qui fleurte ouvertement avec le thriller pour finalement s'intéresser  aux moeurs d'un couple particulier tout en visant une généralité. Et en ces temps de blockbuster toujours plus imposants, c'est une bouffée d'air frais, un film sans prétention qui ne vise qu'à raviver chez les cinéphiles le temps de ces bons vieux films d'aprés guerre. En effet, l'histoire se déroule  à fin des années 40, bien que le sujet reste universel et intemporel, ce qui peut se traduire comme un héritage des films à suspense comme les chef d'oeuvres d'Alfred Hitchkock. Le film est sans cesse truffé d'un suspense non pas oppressant mais qui prend son temps à s'insinuer pour nous permettre de mieux découvrir et apprécier ces personnages qui ont tous leurs névroses mais qui au fond ne sont pas si mauvais que ça. Ils attendent juste de trouver ou retrouver le bon chemin.

Alors que tout commence sur cette infidèlité de Harry (dont le mariage se déprécie) qui pense enfin avoir trouvé le grand amour dans les bras de la jeune veuve Kay dont le mari est mort à la guerre, c'est peu à peu Richard qui tire son épingle du jeu devenant le manipulateur et le chef d'orchestre des destinés de chacun car il apprend tour à tour tous les secrets (il ignore toutefois la volonté de son ami de tuer sa femme) et se garde de les révèler tout en les faisant jouer dans son intérêt, son but étant d'obtenir le coeur de Kay. Il n'hésite pas pour cela à trahir son meilleur ami. Mais de cela débouhera finalement une remise au point des choses (Harry finissant par se rapprocher de sa femme) sans que Richard n'y ait contribué puisqu'il a toujours suivi son égoiste desseim. Dans le rôle de Richard, personnage central qui est d'ailleurs le narrateur du film, Pierce Brosnan est excellent et prouve qu'on peut avoir été James Bond et se forger une carrière solide avec des rôles aux antipodes. Dans celui d'Harry, Chris Cooper est toujours aussi bon avec sa retenue naturelle qui en fait un acteur plein de réalité. Dans celui de sa femme, Patricia Clarkson n'a rien à lui envier tellement elle est à son image, royale. Enfin, dans celui de Kay, quoique un peu mise en retrait par rapport aux autres personnages princiaux (elle n'est pas finalement une manipulatrice, mais simplement une femme qui veut aimer et qu'on l'aime), Rachel McAdams s'en tire avec les honneurs face à ces monstres du cinéma indépendant. Elle est tout simplement pleine de charme et de beauté. "Rayonnante".

SPOILER (ne pas lire si vous voulez garder le suspense) La scène finale est d'ailleurs d'une forte ironie car elle constate avec humour les choses. Richard qui est marié à Kay et dont Harry fût le garçon d'honneur se demande si il a bâti son bonheur sur le malheur des autres. C'est vrai (il a trahi son ami pour sortir avec sa maîtresse) et faux en même temps (cela a finalement permis à Harry en découvrant la trahison de Kay qu'il était bien trop attaché à sa femme, ce qui lui a sauvé la vie). Et il pose cette question au spectateur alors que tous les couples sont réunis, s'amusant ensemble comme si rien ne s'était passé alors que l'hypocrisie règne, l'amant de Pat faisant l'amuseur de service, Harry ignorant tout de cette liaison tout  comme Pat ignore aussi que Harry l'a trompé. Mais grâce ou à cause de cela, alors qu'il était en pleine crise et bien qu'il vit désormais dans un indispensable mensonge, le couple s'est retrouvé et s'est renforcé. Est-ce que quelque'un sait ce qu'il ya dans la tête de la personnage qui dort à côté d'elle ? Tout est dit et bien analysé. FIN DE SPOILER.

Toutefois, le film pourra déconcerter voire même ne pas attirer de nombreux spectateurs car il peut paraître dépassé (il aurait pu être tourné en 1949, moment où se passe l'histoire), et il est assez lent dans son récit (mais c'est justifié). Ce serait donc dommage de passer à côté car c'est cela qui en fait toute son originalité par rapport au commun des films actuels. Il s'agit d'un film d'auteur, le vision d' Ira Sach sur le couple dans toutes ses contrariétés, dans le bonheur comme dans le malheur, mais qui ne donne jamais de leçon et qui ne s'adoone jamais dans la prétention. Par ailleurs, bien plus qu'un thriller policier, c'est avant tout un thriller psychologique où les rebondissements inattendus arrivent au bon moment et de manière fort bien orchestrée. Un drame plein d'ironie et d'humour subtilement dosé sur l'amour, l'amitié, la recherche du bonheur, la peur de finir seul, en somme l'analyse des relations de couple. Voilà comment faire un film classique mais pleins de surprises qui fait réflèchir du début à la fin. Un bon choix de Rachel McAdams pour faire son retour progressivement.

Elle était donc bien présente en ce mercredi 10 septembre 2008 au Festival de film de Toronto pour présenter son dernier film The Lucky Ones. Mais on s'en doutait bien puisqu'aprés avoir illuminé le Festival avec Married Life l'année dernière, Rachel McAdams ne pouvait que revenir à Toronto puisqu'elle est là-bas chez elle, et surtout quand elle a un film à présenter (il faut dire qu'elle est native du Canada et qu'elle habite tout simplement à Toronto). Accompagnée de son partenaire Tim Robbins et du réalisateur du film Neil Burger, elle a joué le jeu du tapis rouge dans une magnifique robe échancrée et n'a pas hésité à aller voir le public pour signer des autographes. Une belle avant-première pour fêter cette grande expérience qu'a représenté le tournage de ce film. Mais The Lucky Ones est-il une réussite comme le laisse espérer toute cette réunion de talents ?

Désormais dévoilé au public, il semblerait que le film partage la critique américaine puisque le sujet (le retour de soldats américains aprés avoir fait la guerre en Iraq), même traité sur le ton de l'humour, reste un sujet difficile se prêtant aisément à la controverse; mais qui semble exploité avec une subtile intelligence. Mais c'est déjà un gage de réussite quand un film pose des bases de réflexions qui font réagir les spectateurs dans un sens positif comme négatif. Ce qui semble sûr en tout cas, c'est que la prestation de l'actrice dans le rôle du soldat Collee y est saluée avec vigueur (qui parle d'Oscars ?). Pour se faire une idée, le grand public devra attendre ce vendredi aux Etats-Unis puisque le film est sur le point de sortir.

En parallèle, l'actrice a aussi été invitée à l'avant-première de Che, le film de Steven Soderberg, sur l'histoire de l'icône Chegevara inteprêtée par Benicio Del Toro (primé au dernier Festival de Cannes).  Un film controversé mais dont le choix par l'actrice de s'y afficher démontre une grande perspicacité. D'ailleurs vous ne la verriez pas tourner sous la direction d'un réalisateur aussi prestigieux que David Soderberg (qui a à son palmarès rien de moins que Erin Brockovich, Traffic ou encore Ocean's Eleven) ? Pour l'occasion,  Rachel McAdams  arbore alors une coiffure (avec frange) qui contraste avec celle de l'avant-première de The Lucky Ones. Mais les robes sont assez similaires. A Toronto, elle est donc à la maison !

Suite à son apparition au Festival, elle en a d'ailleurs profité pour tourner quelques scènes supplémentaires pour un autre de ses films The Time Traveler's Wife où elle a retrouvé pour l'occasion son partenaire Eric Bana (la sortie pour le 25 décembre sera t'elle respectée ?!). Aprés une bonne pause loin des plateaux, elle est de retour. Mais va t-elle enfin enchaîner avec un nouveau film ? Pour le moment, aucun projet n'est annoncé et aucune rumeur ne circule depuis un bon moment déjà. Et pourtant internet n'est jamais à court de rumeurs plus ou moins fausses ?



sources : rachelmcadams.org (green room); rachelmcadams.org (avant-première Lucky Ones); rachelmcadams.org (avant-première Che) 

C'est vers la mi-août qu'est sorti le supplément mode de l'Automne du New York Times, le T's Women Fashion Issue. Et c'est une trés surprenante Rachel McAdams qui en fait la couverture. On y retrouve une longue interview trés interessante car on y apprend beaucoup sur le jeune actrice (et surtout sur sa vie personnelle) et des photos vraiment trés originales. En effet, elle y porte des robes au style trés sombre voire même gothique et elle est maquillée et coiffée dans ce sens. Pour ceux qui la voit jouer Catwoman dans un prochain Batman (ce qui n'est malheureusement même pas au stade d'une rumeur mais plus d'un fantasme de fans), c'est plus que concluant. Dans cet article appelé Crazy Like A Fox, Rachel McAdams, préparant la sortie prochaine aux USA de The Lucky Ones, se confit avec sincérité à Lynn Hirschberg. J'ai traduit cette excellente interview en français (et c'était pas toujours facile !) pour pouvoir mieux la comprendre. Ce qui est sûr, c'est qu'elle semble vraiment authentique et sympathique.


Dans Lucky Ones, vous jouez un soldat parti en Iraq qui revient au pays. Qu'est-ce qui vous a attiré pour faire ce film ? 

La première fois que j'ai lu le scénario, je n'avais pas vraiment saisi mon personnage et je trouvais ça intéressant. Elle a tellement un mélange de qualités. Une minute elle peut être dure et la suivant elle est au contraire trés sensible. J'aime ce caractère compliqué. Et j'étais intéressée dans le fait de faire quelque chose en rapport avec l''armée et la nature de la  vraie camaraderie et du service. Basiquement, le film est un long voyage par la route, et ça me parlait : nous étions comme une famille qui conduisait pour aller à Disneyland et qui jouait à "nomme la musique qui passe à la radio" pendant tout le chemin. Je n'étais jamais allée dans un avion avant mes 22 ans, et ensuite j'étais partie pour l'italie pour mon premier rôle (trés probablement pour le film italien My Name is Tanino sorti en 2002). C'était vraiment glamour et différent de ce que j'avais connu. Je pensais, c'est ça faire des films !

Vous avez grandi dans un petite ville du Canada. Avez-vous toujours voulu être actrice ?

Non. Quand tu vis dans une petite ville au milieu de l'Ontario, ça serait un trop grand rêve de dire que tu veux aller à Hollywood. Mais secrètement, je pense que je l'ai toujours su. Quand j'étais jeune, je faisais du patinage artistique, et chaque année il y avait une représentation à faire. C'est comme ça que l'actrice en moi est apparue. J'aimais les costumes et les étincelles. Une année, je jouais Marylin Monroe sur la glace. Je dançais sur "Diamonds Are The Girl's Best Friend". Je portais une longue perruque blonde et une robe rouge avec des paillettes. C'était divin.
Quand j'avais 12 ans, j'ai été dans un camp de théâtre. Je connaissais toutes les musiques de Broadway et je voulais être dans une comédie musicale, mais je ne chantais pas assez bien. Ensuite, un sage professeur m'a dit : "Peut-être que tu devrais essayer Shakespeare". Au premier abord, c'était intimidant, mais notre première pièce fut Macbeth et j'ai été choisie pour interprêter une des sorcières. Au lieu d'être des sorcière affreuse, nous en furent de belles et sexy. Le directeur de la pièce était suffisemment intelligent pour faitre cette distinction et je suis devenue accroe : j'adorais Shakespeare. J'étais impliqué dans ça par la suite et je me suis probablement dit que je voulais être une actrice.

Mais vous êtes toujours restée au Canada au lieu de rejoindre Los Angeles ou New York.

Oui, je vis dans une petite ville, le type d'endroit où le maire tient aussi l'épicerie. Je n'ai jamais encore habité à Los Angeles ou New York. J'avais eu une petite vie tranquile. J'ai travaillé dans le McDonald's de la région pendant 3 ans. Je ne sais pas pourquoi ils m'ont gardé : j'étais à la fois une sorte de rêveuse et une traînarde, donc ils voulaient seulement me laisser faire la "voix amicale" qui vous accueillait quand vous entriez dans le restaurant. J'étais lente. Je voulais bien organiser les paquets à emporter des clients alors qu'il y avait une ligne de client qui serpentait à la porte. Même dans un fast-food, je voulais tout faire bien.

Les tournages de film doivent vous rappeler les petites villes.

C'est vrai. Tu es vraiment proche du reste des acteurs et de l'équipe technique pendant un petit moment. Je me mets en retrait chaque fois que je finis un film. Cela me manque le fait de travailler ensemble pour le même but. J'ai toujours aimé l'idée de cette sorte de tâche, planifier et organiser un évènement. Au lycée, j'avais le titre de "rassembleuse sociale". J'étais un comité d'une personne, organisant le bal de fin d'année. Je ne suis pas ce genre de fille, mais je m'ennuyais et je voulais rendre les choses plus intéressantes.

Qu'est-ce que vous portiez au bal de fin d'année ?

Une robe chartreuse longue jusqu'au sol. C'était un corsage de velours et une jupe en chiffon. J'avais un corsage sur le poignet et mes cheveux étaient pleins de petites boucles.

Quelle était la couleur de vos cheveux ? Vous êtes toujours en train de changer, du roux au blond, en passant par le brun et le rose.

Je pense que c'était un blond sale. C'est une pulsion : je suis toujours en train de changer des parties de moi. Même quand j'étais jeune. Je voulais changer la couleur des mes cheveux. J'étais si déterminée que j'ai teint mes cheveux avec du Kool-Aid. Tu trempes ta tête dans une cuvette de Kool-Aid rouge pendant 4 heures, et ça donne la couleur de l'abricot. C'est pas vraiment joli, mais ça transforme. Même mon écriture change régulièrement (elle rigole). Ils disent que ça arrive seulement aux sociopathes, donc peut-être que je suis folle.

Aimez-vous les auditions ?

J'adore auditionner. Depuis N'oublie jamais et Serial Noceurs, je n'ai plus eu d'auditions, et ça me manque. Tu dois montrer ton interprêtation du personnage. Je suis nerveuse quand je n'ai pas d'audition. Que se passe t-il si ils n'aiment pas ce que tu veux faire ? J'aime aussi les screen-test, où ils te mettent dans une chambre avec le personnage masculin principal. Ils veulent voir si il y a une alchimie ensemble. Il y a quelque chose de formidablement vieille mode à propos d'un test d'alchimie. Durant un film, l'alchimie est si importante, et ils doivent assumer que des acteurs peuvent les tromper. Ca ne fonctionne pas toujours.

Dans N'oublie jamais, vous et Ryan Gosling avez une incroyable complicité. Les scènes d'amour sont-elles difficiles à faire ?

Elles sont étranges. Un baiser devant ou en dehors de la caméra peut-être intimidant. J'ai été embrassée depuis près de 20 ans maintenant, et je suis convaincue que je le fais pas bien. L'alchimie est si importante pour un grand baiser. Tu peux jouer à faire semblant avec tout, mais c'est dur avec un baiser. C'est vraiment mieux si il y a une attirance.

Vous avez eu une année trés occupée en 2005 avec Red Eye, Serial Noceurs et Esprit de famille, et ensuite vous avez comme disparu. Je suis sûr que vous avez reçu un déluge d'offres. Pourquoi ne pas les avoir acceptées ?

Vous seriez surpris : je n'ai pas reçu beaucoup d'offres intéressantes aprés N'oublie jamais. Et oui, j'en ai beaucoup maintenant. Mais je n'aime pas travailler tout le temps. Quand je travaille, le reste de ma vie s'esquive. Je mets une pause sur tout, et ensuite, quand je travaille, je retourne dans le monde que j'essaye d'interprêter dans les films. J'ai une personnalité qui se divise. J'aime être complètement immergée par ma vie personnelle, mais je suis également complètement prise par la vie de mes personnages. Si tu veux dire dse histoires avec le plus de vérité possible, tu dois avoir une vie normale et ennuyante. Autrement, tu ne comprendras jamais la grandeur de chaque jour. 

source : nytimes.com

Married Life arrive donc enfin en France pour une sortie prévue le mercredi 24 septembre 2008 dans le sillage de sa présentation à Deauville. Le film distribué par Sony Pictures Releasing France bénéficiera donc d'un passage par le cinéma (j'avais des craintes que ce ne soit pas le cas et merci elles ne se sont pas réalisées), mais probablement dans un cercle limité de salles. Toutefois, la France est bien connue pour apprécier le cinéma d'auteur, alors le film pourrait trouver son public. Plus que 3 semaines !

source : allociné.fr